VENVIX виріс у середовищі, де краса форми й точність ліній були частиною повсякденного життя. Спостерігаючи з дитинства за кресленнями батька-архітектора, він перейняв захоплення ідеальними формами, де кожна лінія має значення, а кожен кут — сенс. Це раннє враження сформувало його світогляд і стало основою для майбутньої творчості.
Його роботи — це справжня алхімія штрихів. У кожній з них захована глибока математика і величезна праця. Автор любить точність, тому програма рахує кожен штрих, і кожна картина налічує від 25 до 60 тисяч ліній, що створює особливу ритміку та гармонію. Ця методична точність не лише створює візуальну глибину, а й додає роботам унікальну енергію, яка відчувається у кожному творі.
Птахи стали головними героями його мистецтва, хоча є і інші сюжети, та у всіх є обовʼязково птахи адже для нього вони — символ свободи, межа між небом і землею, безмежний політ у просторі без кордонів. Через птахів він прагне передати відчуття легкості, затишку і свободи, які знаходять відгук у серцях глядачів.
Використання сусального золота — це виклик традиційному сприйняттю графічного мистецтва. Його золото не є символом зовнішнього достатку, а відображає внутрішнє багатство та гармонію. Золото входить у контраст із монохромною графікою, створюючи діалог між класикою й інновацією, ідеально підкреслюючи унікальність його стилю.
Натхнення він черпає від таких великих майстрів, як Альбрехт Дюрер і Густав Клімт. Дюрер навчив його бачити досконалість у деталях, а Клімт відкрив магію золота, яке підсилює емоції та символізм. VENVIX прагне досягти подібної майстерності, об’єднуючи силу традицій з потенціалом сучасних технологій.
Його творчість — це не просто твори мистецтва, а також проект майбутнього. Через лімітованість тиражу кожної роботи, він планує зробити кожну картину частиною не лише фізичного, але й віртуального світу. Усі власники оригінальних картин отримають доступ до їх віртуальних копій, які можна буде використовувати у метавсесвітах та віртуальних галереях. Це дасть його мистецтву можливість існувати в двох просторах — фізичному та цифровому, роблячи його роботи піонерами серед картин, що одночасно перебувають у «живому» та віртуальному світах.
Це мистецтво — це ідеальна форма, розказана історія, віддзеркалення світу яке існує на межі реального та уявного простору, мистецтво яке змушує глядача зупинитися і задуматися про безмежність людської мрії